رونمایی از آلبوم موسیقی «سیاه مشق»

در هفتمین روز از دهه ی فجر آلبوم موسیقی «سیاه مشق» اثر پویان جمشیدی در سالن سعدی حوزه هنری اصفهان رونمایی شد.
به گزارش روابط عمومی حوزه هنری استان اصفهان، در این مراسم که با حضور پویان جمشیدی خالق این اثر و برخی از اساتید مطرح موسیقی اصفهان در بعدازظهر روز شنبه ۱۸ بهمن ماه برگزار شد مجتبی شاه مرادی رئیس حوزه هنری استان اصفهان گفت: چه روزهایی بهتر از این روزها (دهه فجر) برای شنیدن صدای سازهای دل انگیز و شادی و شادمانی کردن.
وی با اشاره به وظایف ذاتی حوزه هنری که معرفی آثار فاخر است گفت: قصد داریم تا با رونمایی و معرفی از چنین آثاری کمک کنیم به کسانی که کمتر موسیقی خوب شنیده اند و امیدواریم از شنیدن این اثر انگیزه بگیرند و بر سواد موسیقیایی خود بیافزایند.
رئیس حوزه هنری اصفهان اظهار امیدواری کرد: در فرصت های پیش رو آثاری چون اثری که اکنون می شنوید را داشته باشیم ، همچنین تشکر می کنم از کسانی که پیش از من زحمت تولید این آثار را کشیده اند.
در ادامه مهرشاد متین فر مدیر خانه موسیقی حوزه هنری اصفهان با اشاره به اهمیت سازهای کوبه ای گفت: سازی مثل تنبک به عنوان یک ساز همراه همیشه استفاده می شده است در موسیقی ایرانی اما با ظهور کنلل وزیری و استاد بهمن رجبی و ناصر فرهنگ فر و نوید افقر این ساز اهمیت خاصی یافت.
وی افزود: استاد بیژن کامکار در معرفی ساز دف نقش مهمی داشتند و آنچه در سازهای کوبه ای دارای اهمیت است آهنگسازی در این زمینه است.
متین فر در پایان سخنان خود به معرفی فعالیت های خانه موسیقی حوزه هنری اصفهان پرداخت و گفت: اکنون فضای خوبی برای فعالیت در عرصه موسیقی فراهم شده است.
سازهای کوبه ای بعداز صدای انسان قدیمی ترین صداست
در ادامه ی این مراسم آرش مشتاقی (نوازنده و استاد موسیقی) گفت: سازهای کوبه ای پس از صدای انسان قدیمی ترین صدا است، صداهایی مانند دست زدن یا بر شکم و بدن کوبیدن.
وی بسیاری از نواحی ایران را در نواختن سازهای کوبه ای مشهور خواند و افزود: دهل در خراسان، سیستان و بختیاری و همچنین در موسیقی جنوب ایران بسیار پیشرفته است و جایگاه ویژه ای دارد.
مشتاقی تنها ساز تنبک را دارای ملودی در سازهای کوبه ای در گذشته دانست و تصریح کرد: با آمدن حسین تهرانی در موسیقی کلاسیک و رسمی ایران به سازهای کوبه ای بیشتر پرداخته شد و با نت نگاری برای آن، آن را کلاسیک کرد و با گروه نوازی تنبک، سنگ بنای استقلال این ساز را گذاشت.
وی با اشاره به نقش استاد پایور در برگزاری تنها ارکستر موسیقی سنتی ایران که نقش ساز تنبک در آن برجسته بود گفت: در اواسط دهه پنجاه شمسی بود که در کنسرت گروه شیدا به سرپرستی استاد لطفی و در آهنگ «چهره به چهره» با نوازندگی بیژن کامکار صدای دف نواخته شد. با انتشار آلبوم دستان نیز صدای ضرب زورخانه به موسیقی کوبه ای راه یافت، در سالهای بعد نیز ساز (دمام) از نواحی ایران به آلبوم ها راه یافت و روند استفاده از سازهای کوبه ای در دهه هشتاد افزایش چشم گیری داشت.
این نوازنده و استاد موسیقی خاطرنشان کرد: هنوز هم نگاه همراه بودن به سازهای کوبه ای وجود دارد و جای یک چیز خالی است و آن نوع نگاه مستقل به این ساز است.
وی با اشاره به آلبوم «سیاه مشق» آن را یک آلبوم با توجه به تکنیک نوازندگی و صدای ساز دانست و گفت: سازهای کوبه ای در این اثر درست و به جا استفاده شده اند و گستره ی وسیعی دارند ، صدای ۱۴ نوع ساز کوبه ای در این آلبوم به گوش می رسد و تکنیک نوازندگی این آلبوم بسیار قوی است و سونوریته آن برگرفته از شخصیت نوازنده است.
آرش مشتاقی در پایان تاکید کرد: قدمت سازهای کوبه ای از بسیاری از سازهای ملودیک بیشتر است و نوازندگان سازهای کوبه ای باید از خود بپرسند برای عوض کردن نگاه به این سازها به عنوان ساز همراه چه کرده اند؟
در پایان این مراسم پویان جمشیدی (سازهای کوبه ای) و امیرمهدی مقدم (عود) به دو نوازی پرداختند و جشن امضای این آلبوم انجام شد.

قبلی «
بعدی »

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

3 × 5 =